我们或很多儿童创意美术机构都会添加一些特别课程，其实教法再简单不过：老师预先准备好材料，告诉学生详细操作步骤，过程中让学生多观察一下，稍微想一下，再记住一些基本概念，这节课就算完成了，家长看着一张“技术含量极高”的美术作品，也是皆大欢喜的。
可是这样的课很容易就上成了语文课(“记一件印象深刻的事”)或者科学课(“蜡染中的冰纹是怎么来的?”)或者历史课(“哪一年出现了蜡染技术?”)。然而都不太像美术课。
记住一件事情或者一样知识是很简单的，但形成一种感动却很难。人调动他的理性和逻辑太容易了，而愿意倾注全身心在当下一刻而获得感动，太难。
所以我们上少儿美术课，并不会把重点放在概念或知识本身。我们会尽量传递给孩子，有一种美叫做“随机”，叫做“不可控”或“生成式”。当你拿起画笔的时候，一切似乎都是可控的，得到的图案却无法完全准确得知，这种你和大自然一起的创作，带着自然的节奏和律动，那就是一种美。
对于一个从婴儿时期就展示出绘画天赋，所有业余时间都用来画画涂鸦，频频拿回国内国际不少奖项的孩子来说，画画当然是有用的，因为这很可能成为他安身立命的饭碗。
但这只是少数中的少数。
对那些绝大多数天赋平平、兴趣寥寥，对大人说“我不会画画”，活泼好动根本就坐不住的孩子们来说，为什么画画?
画画，仅仅是“术”，方式方法而已。
儿童美术教育的核心理念与“美术”无关。只与“美”有关。
什么是“美”，美绝对不仅仅是你能画出一幅人人赞美的好画。
对于儿童来说，他自小通过美术教育，成长为一个活在美之中的人，并且能够用美完善自己的生命。
真正懂得美的人，他可能画出一幅“一塌糊涂”的画
但是他——
别人经过一片落叶地匆匆赶路，他能饶有趣味地拾到一片颜色均匀饱满的叶子，插在上衣口袋;
别人从超市买的一袋水果，乱七八糟地塞在冰箱里，他则将水果一一摆成金字塔造型，装饰餐桌;
别人看见废弃的仓库摇摇头，他花几个月时间就改造成一家咖啡馆。
别人在监狱里自暴自弃自甘堕落，他闭上眼睛，脑袋里回想着莫扎特，最后重新获得自由。
我教的一个孩子，学了一段时间创意美术后，最大的变化，不是画画变好了(几乎没有进步)
而是他妈妈兴冲冲地说：“你知道吗?那天他回家看着我家的插线板，皱着眉头说真难看，然后自己一根根地理好，理得可整齐了，还装了一个彩卡纸套住，我觉得真是美极了!”
美不是一幅好看的画，美不是一个穿戴华贵的人，美就是你精心地生活，你乐观自信地绽放着生命之光。
